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来源: 金鹰 作者: 金鹰
五月天
如果你经常看台湾的文艺电影,就不难发现五月天这个团,陈信宏三个字,在年轻人心中的位置有多重。曾经,他们是青春和热血的代名词,他们唱《人生海海》唱出我们的迷茫;他们唱《终结孤单》,赶走我们的寂寞;他们唱《疯狂世界》,带我们逃离伤悲。他们唱《温柔》,唱《拥抱》,让我们看到情窦初开的自己。当他们开始唱《知足》,我们发现,自己也跟着成长了,品尝过遗憾,学会了珍惜。听滚石的五月天,我们也就看到了自己的成长。
就像一个男人长到三十岁,就不能继续生活在父母的庇护之下。五年前,五月天脱离滚石从相信音乐的重新出发,确实让人看到了自立后男人的胸怀和思考。编曲从吉他为主的小乐队模式转换到弦乐架构的大乐团编制,题材从成长中的小情绪演进成爱和永恒的大格局,很多人不能接受他们这样的改变,因为他们喜欢的五月天,其实是自己青春的影子。五月天当然清楚这一点,不然就不会有08年那张《后青春期的诗》的整个概念,在五月天有史以来最细腻感性的这张专辑里,阿信用他漂亮的文笔,精确的写出了我们每个人对于青春的缅怀,那些曾经的遗憾或美好,都已一去不复返,只能随着他们的歌声一起收藏在回忆中。那样一张唱片,也被很多人看作是五月天为自己的青春所作的一个结。至此,他们似乎写尽了所有关于青春的歌。如何跳出“青春”的议题,五月天思考了三年,只是,让我们期待三年的这一张《第二人生》,并未能够超乎众多歌迷的期待。
今年,很多歌手的唱片都抓住“末日”做文章,也确实有一些作品引发了听众们对于人生价值的探讨和对于未来方向的思考。阿信说,这张《第二人生》的主题精神在“如果末日没有来,你就有机会选择你的第二人生”,但是,从专辑的第一个预购宣传语开始,就让人觉得,这并非一张关乎末日思考的概念唱片,而是一个哗众取宠的“末日营销”。
“这是世界上最后一张五月天专辑,除非2012不是世界末日”,这样刻意的宣传语更像是文艺青年的文字游戏。而专辑同时发行 “末日版”和“明日版”两个封套不同、曲目完全相同排序不同的版本。其中明日版的五只礼品公仔随机赠送,势必有死忠歌迷为了集齐所有的周边礼品而需要购买七张专辑。暂且放下文案中所谓“不同人生观”的差别,这样的做法实在是有兜售专辑之嫌。或许你会说,现在只有死忠的歌迷会买唱片,更多的人,只是下载数位音乐来听,所以这些营销手段即便不那么厚道也无关紧要。也罢,最爱他们的歌迷就算被伤的最深,也可以傻傻的沉浸在他们构造的热血美好的理想国里,而更多的听众,你们从这张唱片里能接收到多少的感动?
或许,阿信的歌词是这张专辑唯一的亮点。“命运偷走如果只留下结果, 时间偷走初衷只留下了苦衷”,这样的歌词伤感的够文艺,文艺的够深刻。这样漂亮的歌词在专辑里比比皆是,这些歌词,虽然套上了《星空》《2012》、《诺亚方舟》、《第二人生》这些看似恢弘的名字,却还是新瓶装旧酒的在谈论把握青春、活在当下、尽兴挥霍这些对于他们早已是老生常谈的议题。明明是自我重复,却偏要标榜主题深度和广度的延展,这样的刻意让人反感。听到第八张五月天,很多人似乎早已经习惯了阿信用文艺的词句写这些看似深刻的哲理。看过了,点点头,赞一声好,也就罢了。没能在心中多留下些什么。音乐,作为一种声音的呈现,单有优秀的文字当然不够,从阿信一如既往的唱腔中,我们读不到更多感动。
然而,他们这一次的自我重复还远不止歌曲主题的层面,连编曲模式也都有些和过去如出一辙。《我不愿 让你一个人》俨然《你不是真正的快乐》的姊妹篇,意料之中的抒情主打,更直接的催泪,谁都知道世界的残酷,只是,我们的眼泪似乎也和这世界一样,变得脆弱而廉价。《OAOA 丢掉名字性别》的编曲几乎照搬《离开地球表面》,相似的歌名,同样的尽兴释放。《有些事現在不做 一輩子都不會做了》像是《笑忘歌》的延续。其实,大多数听众并不介意他们的自我重复,只是这些刻意为之的宣传和概念,实在让人难于接受。
其实,这些哗众取宠宣传和概念的背后,试图掩盖的是五月天在创作上的疲态。2012当然不会是世界末日,所以,这也不会是最后一张五月天。青春已逝,末日未来之时,五月天还能为我们留下些什么?这个问题,可能要再等几年才有答案了。 |
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