杨千嬅《火鸟》：她重拾往日情怀

音乐狂人

  来源: 金鹰  作者: 金鹰

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杨千嬅《火鸟》
　　文/河伯
　　按照人生的时间表，人在不同的年龄段就应该做什么事，所以由着年纪，从少女到烈女再到知性女，就算有暂时低迷滑落的A-music时期，也是孕育重生前的死灰，便明白杨千嬅为什么说“没有路是冤枉的”。这次借着手冢治虫的名作《火之鸟》同名再生，连着唱片封面都化繁为简，没用的旁枝末节全剪掉，焦点只在音乐，着实有斩钉截铁东山再起之势。
　　返回华星重新做话事人，制作一张事先命题的专辑，很容易会顾左而不及右，小心翼翼的往主题上靠，而变得畏手畏脚，甚至破题。以鸟类为题材，尤其是以“火鸟再生”，不免有些流于表面，不及千嬅在环球时代四张M专辑层层递进，从自己斗自己，末日童话再到电影旧片，浑然一体寓意完整。开篇《火鸟》前奏钢琴一起，便有陈辉阳黄金时代遗留之味，随着火鸟乘风之势连带陈辉阳也状态回勇。细数陈辉阳为杨千嬅写的作品，都能在这首《火鸟》里找到似曾相识的注脚，不管是《最后的歌》《小星星》甚至《少女的祈祷》，以钢琴贯穿的脉络都有迹可循，那些创作者不灭的惯用痕迹都被刻在歌曲的旋律里。只是嫁做人妇的千嬅在歌曲bridge段到重回B段，已不是咬牙切齿让人肉紧的演绎，好似缺把力，但却是四两拨千斤，把胸中郁结之气全部抛诸九霄云外了。《白天鹅》是年华岁月的美丽蜕变，重投人山人海的怀抱，于逸尧之于杨千嬅自不必多说，《白天鹅》歌曲使用的节奏同《我係我》犹如双生，只是蔡德才的编曲让《白天鹅》仿佛在斗室里一直闷着出不来，好处是背景的黯淡却让杨千嬅的声音出挑。蓝奕邦的几次帮衬都可圈可点，完成的词作都非常有画面感，从《斗零踭》里立下大志渴望摇曳风姿的女孩到这次《金丝雀》里港女对笼中鸟生活的奢侈妄想，连编曲都似《好风光》的延续，结尾的横笛清脆又俏皮，只是稍嫌不适这张碟励志的主题。《知更》编曲的寡淡并不像是伍乐城浓厚的风格，简单悦耳仿佛穿越回最早的华星时期，时间在这里回温。《孔雀》是王菀之又一次高质素的作品，女性创作者贴近内心的婉约是要高于蓝奕邦的揣摩和代入的，旋律流畅隽永，那些小高音和假声的运用，是考验歌者的功力。《深息》是早期的minor class，以深息连接着下曲《翅膀下的风》的重新振翅，可谓是编排巧妙。《深息》一直被埋没在众多B-side中，这次拿来重唱，且是王双骏的重新编曲，让歌迷重拾旧时回忆，千嬅亦是摆脱过去少女青涩唱法，在《火鸟》里丢掉的又在这里得到。最后一首《袅袅》短小却是精彩的收尾，鸟儿散去，只留下这袅袅青烟，仿佛大梦一场，却让你余味回甘。
　　《火鸟》是一次重新找回自我的胜利，不仅是歌者也是一班众多歌迷。《火鸟》的意义并不在于这张碟的好坏与否，而是多年的等待终得一个值得的回应，是看着这几年的羁绊终有扬眉的一天，是重新找到歌者与听者之间的默契和往日情怀，那是以往会跟着嚎啕的情怀，而现在杨千嬅所能给予的也许不及昨日，但感人的部分还是都收下了。