来源: kkbox 作者: kkbox
11月15日晚上在Legacy,对于我、对于现场1000名乐迷而言,无疑是一个圆梦的时刻。这也是第一次,我在观赏演唱会后心情如此激动得难以平復,红着眼眶,一句话也说不出话来。
身为一位追随Dragon Ash超过15多年的乐迷,其实过去我已经在日本看过好多次Dragon Ash演唱会,但是终于能透过台湾指标街头品牌REMIX的力邀举办,而在台北这个自己生活的土地上看到他们演出,那份感动不是言语可以描述的。没到现场的朋友,我真的无法用文字形容以《The Show Must Go On》开场、中间演唱了名曲《Life goes on》,再到安可最后以《Curtain Call》结尾唿应是何等让人动容,还有对我自己的人生影响极大的最爱歌曲《在百合盛开的场所》,让我热泪盈眶后马上送上《Fantasista》,又是何等让人血脉贲张!也只有在这里,你可以在Dragon Ash演唱另一首名曲《Viva La Revolution》时一边跟着Hip Hop节奏摇摆身体,然后跟着Kj在副歌一起高喊「Viva Viva Taipei City」!
而在演唱会前两天,我获得难得的机会访问主唱Kj降谷建志,更是圆了另一个难得的梦!访问的话题,就从今年初发表的全新专辑【THE FACES】开始。
DJ Mykal(以下简称M):首先当然很开心再度等到了Dragon Ash新专辑!特别是在乐团经歷了这么重大的人事转变之后。而对我来说,新专辑开场曲《The Show Must Go On》中的歌词:「a moment of the dead end comes to anyone/until that time comes, you fight against yourself/cause sing at the top of my voice as hard as possible」,就好像唿应着前张专辑【MIXTURE】中单曲《ROCK BAND》里最后的歌词:「我们的歌还没唱完 这就是乐团的one life」,开宗明义地告诉大家Dragon Ash并没有让所有支持的乐迷失望,而是继续乐团人生带来喜爱的音乐!可否请你分享一下,在制作这张专辑时心中最强烈的想法或最想让乐迷感受到的是甚么呢?
Kj(以下简称K):关于《The Show Must Go On》这首歌呢,与其说是要对歌迷传达一些什么,其实就是要表明我们是言出必行的!所以决定要将我们的决心放在第一首歌,然后再展开整张专辑,这首歌就是以这样的目的去创作的!要告诉大家我是用这样的心情在做这张专辑的,就是一种宣示的感觉吧。
M:据了解这张专辑录制过程中,绝大多数的贝斯部分是由你自己担纲弹奏的,如果没记错你在组成Dragon Ash之前在其他乐团里本来也是担任贝斯手。
K:专辑除了《The Live》这首歌之外,其他都是由我来弹贝斯的,因为我们是处在贝斯手去世了,那该怎么继续的状况之中,所以大家一起开会讨论是不是应该由我来弹,以当时的状况来说这样应该是最自然的,大家就这么讨论之后做出了决定。在那时候,就只有「由我来弹贝斯继续专辑的制作」,或是「另外加入其他贝斯手继续专辑的制作」,或是「干脆就不要做了」这3种选择,最后是决定由我来弹贝斯继续专辑的制作,这是大家最后的决议,也包括我自己在内。
M:除了音乐本身之外,一直以来,言之有物的歌词也是让很多乐迷喜爱Dragon Ash的重要原因之一,因为总能够传达积极正面的意义,让人在精神上感受到最大的振奋与激励,而且「Lily」与「百合」也经常出现成为歌曲或专辑的命题,甚至对我自己的人生影响极大的DA歌曲就是《在百合盛开的场所》!是不是你在创作上也会或多或少受到宗教的启发呢?
K:要怎么去解释还挺难的…不过因为我从幼稚园开始念的就是基督教学校,假如大家觉得带有宗教性思想的话,应该就是那些教义已经成为我自己内在的一种格言,转化成为我身体的骨干,进而渗透到创作里,不过我是没有特别意识到这点的。
M:刚刚提到《ROCK BAND》这首歌,歌曲中一开始就唱了「Back To The 90’s」(歌词中还特别提到【Judgement Night】这张电影原声带),而这一两年来时尚圈与街头潮流圈中也吹起一股90’s回归热潮。那么对你来说,整个90年代最重要的回忆是什么呢?
K: 该怎么说呢,像是90年代前期或中期,那时候网路还没有这么的普及,不像现在是很容易就能获得情报的时代,想要了解音乐,就要靠自己去Digging,是一个需要经过挖掘才能了解音乐的时代。所以在那个时候所发现的音乐或是手法,去挖掘到的东西,对音乐人来说,跟现在这个什么情报都能轻易入手的时代相比,是完全不一样的。我并不是说现在不好,我不是想表达那个意思,而是说只知道大约五种手法的自己,透过自己的努力钻研后又多发现了一种手法,就发现的程度来说,那种快乐的比例是截然不同的!所以90年代之于我来说,以一个音乐人的角度,是奠定我自己音乐生涯形成的重要时期。
M:那么可以分享一下在90年代里有比较喜爱的音乐人/乐团吗?
K:Hip Hop/Rap方面有Beastie Boys、Fugees,在Hard Rock方面有Guns N Roses、Aerosmith等等融合在一起,就是Mixture了。
M:过去我曾经两度在日本现场观赏过TMC与Mob Squad演场会,当时就对于那样的音乐结盟留下了非常深刻的印象,后来在《ROCK BAND》中Dragon Ash也找来了另一个交情很好的Mixture乐团「山岚」主唱合作,感觉就是你很重视这些在音乐道路上曾经一起努力的朋友,那么日后还有可能再发起像TMC或Mob Squad这样的音乐结盟吗?
K:我们直到现在也一直有跟其他艺人合作,我们总是和很多不同的音乐人在录音室里合作,一起在写歌,至于这些歌会成为让大家听到的作品,或者只是作为我们的兴趣而未发表,都不是我们自己所能控制的事情,不过我们会一直持续这件事情。至于像TMC这样的大结盟,虽然我们也有意愿再办,不过现在整个摇滚乐的版图缩小了很多,像是在90年代后期、或是2000年初所能做到的事情,说真的在现在的日本已经做不到了。不过反过来说,在现今这个时代,默默无名的小卒一夕成为众所皆知的大人物的机会更多了,可以表演的地方也变得更多,以前的时代像这样的机会是很少的,所以我们要举办像TMC那样的活动就是会比较引人瞩目。
M:聊到音乐结盟这件事,不久前Dragon Ash参与了另一个日本Mixture乐团Back Drop Bomb的20周年致敬专辑,Dragon Ash自己也即将迎接自己的成军20周年,有想过找过去结盟过的友好单位来出一张这样的Tribute To DA专辑或者合作什么计划呢?
K:目前不知道耶,但还蛮想试试的!
M:最后是身为DJ的自己比较好奇的问题。过去Dragon Ash的单曲里常有不同风格的Remix版本出现(包括我的日本好友FPM也曾制作过Remix),甚至出版过【HARVEST REMIXES】混音专辑,而Kj自己也为m-flo、Shinichi Osawa的Mondo Grosso、以及SBK跨刀过偏House跟Electro舞曲风格的单曲。那你自己在摇滚跟Hip Hop之外,平常自己会听些电子音乐或Club Music吗?对你而言会触发什么不一样的音乐灵感吗?
K:我是不听Techno的,完全不听,不过像是Drum n Bass、Big Beat这些范畴是我很喜欢的,我也听很多这样的音乐,也研究这样的音乐。假如去深究这类的Rhythm Music或是Dance Music的话,最后你就会发现很多都跟African Beat有关,一切都是以它为根源的。聊到Dance Music这个话题,我觉得一个优秀的歌手,就是可以使人心有所感,并随之起舞;透过歌词去穿透你的心,透过Rhythm Music使人随之舞动。话虽如此,有时候会有心有所感但无法随之起舞的情况,反之也会有随之起舞但心无所感的情况。所以我们最大的心愿,就是让你感动又可以跃动你的身体,这是我们的目标,希望可以做到这一点,这对我自己来说是很重要的。
M:我自己也很喜爱Drum & Bass!可以推荐一两个你喜爱的日本Drum & Bass DJ吗?
K:沖绳有一位DJ Kenzi,还有曾短暂加入过RIP SLYME的DJ Soma都很不错!顺便一提,我也很喜欢英国的Squarepusher!