以生命力饱满的乐句，营造洗涤心灵的美好风景 － 专访 Cicada

momo

  来源: kkbox  作者: kkbox

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《浮游在海上的岛屿／潜沈于水下的人们》是 Cicada 创作生涯所写下的第一首土地歌曲，事隔多时，为了能更深刻捕捉这片土地的日常变化，他们真的从岛上一跳跃入了海中，从学习潜水开始，亲身感受这一大片湛蓝海域底下蕴藏的丰富生命力，同时也将这份感动刻划成音符，与更多人分享，从海水波光凝望到的美好景象。
前作【边境消逝】取材自台湾西部沿海的故事作为灵感基底，这次，【仰望海平面】的背景则走向了东海岸。
走过低潮，从海洋中採集灵感的碎片
去年发行【边境消逝】后，不仅经歷团员的更替，乐团其实也陷入了一阵不短的低潮期。创作核心致洁提到，自己在那段时间感到疲惫不堪，直到去了兰屿体验潜水，才慢慢找回方向，因为觉得水里的世界真的太美了，也开始拉着团员一起下水。「我们在潜水时都会把手放胸前，尽量不碰任何东西。在海里，除了自己的唿吸外，别想控制任何事，大海的规则是抵抗不了的，碰上强劲的海流时，更是只能顺着它。」她兴奋地分享当时的难忘感受，「在开始潜水后，突然就知道接下来的音乐该怎么开始，一首一首曲子就这样出现了。」

「解决创作低潮的方法就是一直大量的阅读、看电影还有出去玩。」致洁说，那时只要跟「海」有关的事情，就会一股脑地亲身体验。「我没有很专业的海洋知识，所以在创作【边境消逝】时，比较是停留在感性想像的层次，而在创作这张专辑时，就希望自己可以对海洋有更深入的瞭解。」于是，从花东交界的礁岩、阿朗壹古道、绿岛的燕鱼群一路航行到兰屿，不仅在那一望无际的清澈海洋中採集灵感的片段，在这趟旅程中，团员们也找到了属于自己的幸福。吉他手维伦忆起，当时刚好适逢致洁的生日，她许的愿望是希望可以再和团员们一起潜水，于是就偷偷策画了这场水中求婚记，幸好女主角没有拒绝。

将好听的旋律，以温和的方式传达到听众的耳朵里
从上张专辑开始，Cicada 的音乐主题便从「人的情感」往「土地映像」的方向呈现，维伦说，会做出什么样子的音乐都是由身处的环境灌溉而生。他们最想做的，就是将最好听的旋律，以温和的方式传达到听众的耳朵里，感受背后隐含的意义，进而有机会产生一些看法上的撼动。也因此，在制作专辑时，Cicada 会花时间做足功课，传递更多音乐以外的层面，就算没有歌词也能精准地表达出歌曲的故事。
Cicada 的音乐是温和却充满生命力的，以室内乐钢琴四重奏作为主要编制，搭上一把木吉他，藉由团员默契十足的演奏，营造出洗涤心灵的美好风景。平常乐团创作的模式，是以钢琴作为支架，随后才加入其他乐器，慢慢编织出层次丰富的乐句。「通常在写歌的过程里，我的做法是自己先想好一个概念或方向，也许是我先丢出一个想法，然后大家也回应出一些东西，我们会把这些旋律记录下来，之后再将每个 take 特别好听的部分发展出完整的谱。」在这，吉他的功用反而多在处理和声的部分，维伦解释：「相较于弦乐可以以绵密的方式呈现出旋律的起伏线条，吉他在音乐表现方式上比较短促，以刷和弦（扣）的方式处理每个音节，所以我主要是花时间与钢琴作和弦搭配上的沟通，找到适合彼此的平衡点。」
跨界合作本来就是一件天经地义的事
「我觉得新团员的加入是真的鼓舞了我，也带来了『很青春的气息』。」致洁说，我也好奇问起了目前仍就读东吴大学音乐系的两位新团员，对于 Cicada 这类音乐的想法。小提琴手罡恺坦言，第一次聆听，除了认为 Cicada 在歌曲处理上情感是很纤细的，也发现在这里似乎不那么追求乐器弹奏的精准度。他说：「对我而言，音乐就是音准加上节奏。可能是我们学古典音乐的，平常的训练就是先用这个标准来听。」大提琴手庭祯则雀跃地说：「一直以来，我们可能只会拉贝多芬、莫札特谱的曲，从没想过可以做出自己所想要的音乐氛围。」
中提琴手渔静补充道，虽然自己从小就在古典乐的世界成长，但她认为跨界艺术的合作本是理所当然的事情，艺术本来就不应该分开。「就像以前的人并不会只专精于一件事，他们可能同时是天文学家、数学家，同时也身兼哲学家。但现在每件事都分门分科了，所以才变得需要强调跨界这件事。」
离开舒适圈，为追求更细緻的声音
「这次开始找一些不一样的人合作，还有一个的原因是想要走出舒适圈。」在【仰望海平面】中，他们为各别曲目找寻属性适合的录音及混音师工作。举例来说，本身是小提琴手的左兴，负责处理弦乐合奏、声音比较重的曲目；长期合作的陈信华则负责声音较为明亮的曲目；而介于两者之间的，则是和极具耐心的老朋友黄志煜合作。完全以每一首歌曲的特质作为优先考量，就是要让音乐可以听起来更为细緻，呈现不同的生命力。
于是，新专辑有了不一样的尝试。开场曲《日出》不仅一扫 Cicada 原先抑郁的音乐风格，改以清亮透彻的旋律呈现，这首歌也是他们首次加入爵士鼓的创作，与相识多年的「天方爵士」鼓手树叶合作，经由柔中带刚的鼓点，共同模拟出天渐渐亮起，阳光撒在海面上的温醇色泽。而以往每张作品都会安排一首钢琴独奏的长曲担任转场的插曲，在这次，则加入了「声子虫」吉他手柯明，希望可以打造出专辑从未出现过的声响。「《深蓝色长影》原来的版本，音色是比较甜、略带青春少女的氛围，但我希望可以把少女情怀再加入一点浊浊的暗底，于是便想到了他。」果然，柯明的电吉他也为这首歌带来了爆炸性的点缀。
除了上述的两位高手外，在标题曲《仰望海平面》中，还会听到一个隐藏版的高手。他是杨镇安，目前担任示范乐队的小号手。致洁说：「在海边时，常会感觉到有一种类似回声的声音，迴盪在整个场景中，这也可以想像成是船在海上航驶的鸣声，所以想到加入管乐。其实我对管乐也不太熟悉，只知道想要的声音是什么感觉，然后庭祯就讲到她哥哥的小号音色非常温润，后来与我们练过一次团，就决定跟他合作了。」
如此细心地看待每一个小细节，或许就是他们总能轻易勾动人心的最佳解答。Cicada 用音符交织出一大片广阔、温柔的海，而我们也在这片音乐海中屏住唿吸，独享了最深邃的静谧时光。
摄影 ｜Cicada 提供
作者 ｜戴居
Cicada「仰望海平面」专辑巡迴最终场
日期：11/21（六）
时间：20:00
地点：Legacy Taichung 台中音乐传记（台中市西屯区安和路117号）
售票网址：http://www.indievox.com/legacytc/event-post/17224